ملامح الفنان

اللون المشكال في لوحات الطبيعة

اللون المشكال في لوحات الطبيعة


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

يرسم شارون بيتس الألوان المائية بأسلوب يحقق أقصى استفادة من مجموعة متنوعة من الألوان والشكل في العالم الطبيعي.

بقلم إيمي ليبروك

شارون بيتس يرسم الطبيعة - الأشجار والزهور والأعشاش - بأسلوب تمثيلي مع صفات مجردة. تجذب الألوان الزاهية المشاهد إلى لوحاتها الطبيعية التي تتميز بتشابك الفروع والبتلات والأوراق التي تنفجر من الخلفيات المشبعة.

وعلى الرغم من أن بيتس ظلت دائمًا وفية لمواضيع الطبيعة ، إلا أنها في المقام الأول عملية صنع الفن بدلاً من الموضوع نفسه الذي دعمها طوال حياتها المهنية. إنها تقترب من كل لوحة كتجربة ونادراً ما يكون لديها فكرة واضحة عن كيف تريد أن تبدو كل منها عند اكتمالها. يقول بيتس ، الذي يقوم بتدريس دروس تقنية الألوان المائية حول العالم: "لقد تعلمت تقدير ما هو غير متوقع في هذه العملية". "غالبًا ما أخبر طلابي أن الألوان المائية هي للمغامرة. لا تخف من الخروج من منطقة راحتك ".

بالنسبة إلى بيتس ، فإن الألوان المائية مثل الشريك الذي يدفعها لاكتشاف أشياء جديدة. تقول: "أشاهد كيف تتدفق الألوان المائية ، وكيف تندمج ، وكيف تجف". "ما يمكن اعتباره أخطاء تصبح فرصًا لتجربة شيء غير مخطط له. من نواح عديدة ، يأتي الإبداع من الانتقال إلى الخطة ب. "

العمل للفن

بعد التشجيع من معلمي الفن طوال فترة دراستها ، تخصصت بيتس في الفن في جامعة إلينوي ، شيكاغو ، مع التركيز على الرسم والتصوير الفوتوغرافي والنحت. شقت طريقها من خلال مدرسة الفنون من خلال تولي وظائف مكتبية مؤقتة. عرضت عليها وظائف دائمة على طول الطريق ، لكن الفن ظل على رأس أولوياتها. "أتذكر أنني كنت دائمًا مدركًا لحقيقة أنه سيكون خطأ كبيرًا للغاية إذا لم أتأكد من إبقاء الفنون جزءًا من حياتي" ، كما تقول.

إيجاد الموضوع والوسيط

كطالب وفنان شاب ، رسم بيتس في المقام الأول من الأكريليك. بعد الزواج وإنجاب طفلها الأول ، قرأت أن الفنان بول كلي كان يعمل في ألوان مائية عندما كان أطفاله صغارًا لأن الوسط كان أكثر حركة ومرونة من الأكريليك أو الزيت. كانت بيتس مألوفة بالألوان المائية من أعمال دراسة الألوان في الكلية ، لذلك اشترت الأم الجديدة الألوان المائية والورق والفرش وبدأت اللعب. يقول بيتس: "تذكرت على الفور تقريبًا كم أحببت المظهر الشفاف للألوان المائية". "إنها وسيلة مستقلة للغاية. إنها تريد حقًا أن تفعل ما تريد القيام به. أحب العمل ذهابًا وإيابًا بين السماح لها بفعل ما ستفعله ومحاولة التحكم فيه ".

لقد أصبح Watercolor وسيلة اختيار بيتس منذ ذلك الحين. رسمت أزهارًا لبعض الوقت ، مما سمح لها باستكشاف التصميم واللون. وشملت الموضوعات المفضلة الأخرى أحذية رعاة البقر والقمصان في هاواي و الكيمونو. ولكن بعد معاناة فقدان ابنها الأصغر عندما كان عمره 18 عامًا ، أراد بيتس فجأة طلاء الأشجار. تقول: "بعد وفاته ، وجدت فني يتطور إلى هذه اللوحات الشجرية دون التفكير فيها". لقد أتوا إليّ للتو. أعطاني الرسم عليهم شعوراً بالراحة. "

الضياع في العملية

تبدأ بيتس العديد من لوحاتها للطبيعة في الهواء الطلق ، غالبًا في الحدائق القريبة من منزلها. تقول: "أجد أشياء رائعة من حولي." مجرد رؤية فرع خارج نافذتها يجعلها تفكر في كيفية رسمها ورسمها.

بعد بدء العمل في الخارج ، أعادت اللوحة إلى الاستوديو. "أبدأ بإضافة القليل واللعب مع الخلفية ، واستكشاف بعض الأفكار من مخيلتي. ثم قد أنظر إلى بعض الصور لأرى ما إذا كانت هناك أفكار أخرى قد يمكنني إضافتها ". كل لوحة تستلهم من مزيج من الحياة الواقعية والصور والخيال والأفكار من اللوحات السابقة. بيتس غير مهتم بعمل نسخة طبق الأصل من الطبيعة. وتقول: "لا أجد ذلك مثيرًا للاهتمام ، ولا أعتقد أنني سأرسم إذا كان الأمر كذلك".

الحصول على فضفاضة

اعتادت بيتس على الاعتماد بشكل كبير على الرسم الأولي ، لكنها تعمل بشكل فضفاض الآن. إنها ترسم فقط إذا اعتقدت أنها قد تفقد طريقها في موضوع معقد ، مثل لوحات العش التي كانت ترسمها في السنوات الأخيرة. وجدت موضوععش الأول ، فان فليك(أدناه) خلال إحدى جلسات الحديقة المحلية. مرهقة بعش متشابك في فرع كبير مقطوع من شجرة ، طلبت إذنًا لإعادة نقوش الطبيعة إلى الاستوديو الخاص بها. بمجرد وصولها ، تصارعت مع دعمها حتى تتمكن من رسمها.

حددت أنه يجب أن يتم رسمها بتنسيق أفقي كبير إلى حد ما ، لذلك قامت بقص 25 × 45 بوصة من ورق Arches المعصور على البارد من لفة. ثم قامت بقص الورقة إلى قلب الرغوة ، ودعمتها على حامل وبدأت في رسم كومة متشابكة فضفاضة من الأوراق والأغصان. تقول: "لقد كان تحديًا حقيقيًا". "بمجرد أن حصلت على السحب ، أخذت نفسا عميقا."

القادمة إلى التركيز

للتحضير للرسم ، ينشئ Pitts لوحات منفصلة من الألوان الفردية - واحدة للون الأزرق والآخر للأخضر ، على سبيل المثال. ثم قامت بوضع الورقة بشكل مسطح على طاولة الاستوديو. لتبدأعش الأول ، فان فليك، رسم بيتس غصينًا طويلًا ثم آخر ، لضمان أن يكون كل منهما جافًا قبل الطلاء التالي. بعد أن يجف الطلاء ، غالبًا ما تعيد القطعة إلى الحامل وتسأل نفسها: "كيف تتطور؟ هل هو متوازن؟ هل الألوان التي أريدها مميزة؟ " وتشرح قائلة: "أجب على هذه الأسئلة في ذهني ، وأضع اللوحة مرة أخرى على الطاولة وأنفذ ما أعتقد أن القطعة تتطلبه. ثم أخوض هذه العملية مرة أخرى حتى تبدأ في التبلور ".

لوحة البرية

لخلق التوازن الذي تريده ، تركز بيتس على اللون. وتقول: "إذا كنت أريد أن يكون العش نابضًا بالحياة بلمسة نزوة ، فقد أبدأ بلون برتقالي لامع". ستقوم بخلط اللون البرتقالي ، وتبدأ به في منطقة واحدة والعمل حتى يتوازن اللون البرتقالي طوال اللوحة. ثم قد تخلط اللون الأصفر المخفف وتكرر العملية ، متبوعة بلون الصدأ.

"ألاحظ كيف تبدو الألوان الأكثر إشراقًا مع الألوان الباهتة ، وبعد ذلك قد أعرض لونًا مشرقًا آخر ، على سبيل المثال ، وردة" ، كما تقول. "قد أقرر إعادة النظر في اللون البرتقالي والورود مرة أخرى لأنني لا أرسم كل اللون البرتقالي دفعة واحدة وكل الوردة دفعة واحدة." بمجرد أن تحقق توازن وألوان الموضوع ، تضيف الخلفية ، غالبًا بلون متباين إلى الألوان السائدة للموضوع.

بعدعش الأول ، فان فليكفوجئت بيتس بمدى سخونة ألوانها وحيويتها. تقول: "لم أرسم شيئًا مثل هذا العش أبدًا". "كان هناك شيء حول ذلك أدى إلى تحديث عملي بطريقة لم أواجهها من قبل".

تطور الأفكار

بعد أن رسمت بيتس عدة أعشاش أخرى من الحياة ، كانت قادرة على إنشاء أعمال إضافية بدقة من الذاكرة والخيال ، مثلعش دوامة ، الثاني (أعلى المقال). تتطور العديد من مسلسلاتها بهذه الطريقة — من الواقعية إلى الخيالية. وتقول: "لا يمكنني أن أضع كل فكرة أحصل عليها في كل لوحة ، لذا سأحفظها لأخرى لاحقة".

خذ لوحات جذع شجرة بيتس. أول ما رسمه الفنان كان عملاً لبيئة حقيقية تتميز بمقدمة من الأشجار يمكن من خلالها رؤية الخليج والجزيرة البعيدة. عندما كانت بيتس ترسم هذا المشهد ، نظرت في طرق أخرى لتصويره ، وأصبحت الخلفية أكثر صوفية وتجريدية في اللوحات اللاحقة.

فيسر الأشجار I (أعلاه) ، على سبيل المثال ، أصبحت الأشجار شاشة تكشف عن خلفية تجريبية أبعد. تقول: "كنت أحاول أن أرسم الأشجار بحيث تبدو جيدة معًا ، لكن لكل منها شخصية فريدة". عندما كانت الأشجار جافة ، رسمت الخلفية في شظايا رأسية من أعلى إلى أسفل. تقول: "لقد بدأت باللون الأزرق الداكن الممزوج بقليل من اللون الأخضر الداكن الفائق". "عندما وصلت إلى ثلثي الطريق وكان كل شيء لا يزال مبتلًا ، أضفت باللون الأخضر الصغير لإجراء الانتقال من السماء إلى المناظر الطبيعية ، ثم انتقلت إلى الشظية التالية."

تصبح واحدة

بعد الانتهاء من مئات اللوحات ، لا تزال بيتس غير متأكدة تمامًا من أين تأتي أفكارها ، لكنها متأكدة تمامًا من أن الفن في وجودها. نصيحتها للفنانين الباحثين عن الأفكار والإلهام؟ وتقول: "امشِ ، انظر حولك واستمع إلى ذلك الصوت الداخلي الناعم". "تأتي الأفكار من خلال الباب الجانبي ، ربما لم يتم تشكيلها بالكامل أو فهمها بالكامل ، وأحيانًا تصبح الأفكار غير ذات الصلة في البداية فكرة واحدة."


عن الفنان

شارون بيتس حاصل على درجة البكالوريوس في الفنون التشكيلية والجرافيكية من جامعة إلينوي ، شيكاغو ، ودرس في أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة ومؤسسة بارنز وجامعة ولاية مونتكلير. ظهرت أعمالها في مجموعات في جميع أنحاء الولايات المتحدة وفي العديد من المعارض ، وهي مدرجة فيWho Who Who في الفن الأمريكي. كمدرسة ، تدرّس في متحف مونتكلير للفنون ، في مونتكلير ، نيوجيرسي ، وتعطي ورش عمل حول العالم.

آمي ليبروك كاتبة مستقلة ومديرة محتوى مقرها في سينسيناتي. هذه المقالة مقتطف من ملف شخصي كامل ظهر فيه فنان ألوان مائية. اشترك للحصول على المزيد من ملفات تعريف الفنانين الرائعة والمقالات التقنية والمزيد!


شاهد الفيديو: حيل مذهلة في الرسم للجميع (قد 2022).


تعليقات:

  1. Wamocha

    أهنئ ، يبدو لي فكرة رائعة

  2. Samucage

    فكر في حالة جيدة؟

  3. Zolozragore

    أتوسل إلى العفو الذي أتدخله ، أريد أيضًا التعبير عن الرأي.

  4. Naal

    وماذا نفعل بدون أفكارك الرائعة



اكتب رسالة